摄影美学 aesthetics of photography 文艺美学之一。研究摄影艺术的审美特性和审美规律。包括摄影艺术与生活的审美关系及反映生活的特殊手段、特殊规律;摄影艺术与非艺术摄影的区别;摄影艺术中主体与客体、内容与形式、真与美的关系;艺术构思的方法;运用构图学、色彩学、透视学等原理,表达作者的审美意识的方法;摄影艺术不同类型、不同流派的美学特点,等等。摄影美学的产生是与摄影争取艺术地位的努力同步的。英国罗宾逊的《摄影的绘画效果》(1869)是摄影美学最早的著作。提出“用摄影来绘画”,把美作为摄影创作的最高理想,追求含蓄、和谐、典雅,构图布局、光线影调都追求酷似绘画。19世纪末,英国的爱默生在《自然主义摄影》中主张最接近自然、酷似自然的摄影作品才是最高最美的摄影艺术品。纪实主义摄影美学强调摄影家的个性和独创性,主张真实反映生活而不加粉饰雕琢。此外,还有印象主义、超现实主义、抽象主义等流派。中国对摄影美学的研究始于20世纪20年代,刘半农的《半农谈影》(1927)是中国第一部摄影美学的专著。他认为摄影可分为写实、写意两大类。80年代以来,中国对摄影美学展开了系统研究。 |